Пане Коханку

Андрей Курейчик
«Пане Коханку»
Художественный вымысел в 2-х действиях
Режиссёр-постановщик – Сергей Ковальчик
Сценография – Алла Сорокина
Костюмы – Мария Герасимович
Музыкальное оформление – Тимур Калиновский
Пластика – Геннадий Фомин
Балетмейстер – Анна Мелешина
Музыкальный консультант – Виктор Скоробогатов
Помощник режиссёра – Дмитрий Мазуро
Премьера спектакля состоялась 27 марта 2010 года.
Действующие лица и исполнители:
Пане Коханку – заслуженный артист Республики Беларусь Иван Мацкевич
Теофилия – народная артистка Беларуси Белла Масумян
Станислав Август Понятовский – заслуженный артист Республики Беларусь Александр Суцковер
Густав, секретарь Понятовского – Анатолий Голуб
Пётр, камердинер – Владимир Глотов
Матей Радзивилл – Александр Вергунов, Павел Евтушенко
Олеся – Вероника Пляшкевич
1-й Рыжий – Сергей Жбанков
2-й Рыжий – Андрей Сенькин
3-й Рыжий – Василий Гречухин
Гусар – Дмитрий Мазуро
Придворные музыканты (приглашённые):
А.Чеховская (1-ая скрипка)
Д.Курниевская (2-я скрипка)
А.Иванова (альт)
Е.Петренко (виолончель)
Аннотация
«Пане Коханку» – один из самых зрелищных и ярких спектаклей в репертуаре Национального академического драматического театра имени М.Горького. В нем есть всё: качественная режиссура Сергея Ковальчика, художественный вымысел на историческую тему драматурга Андрея Курейчика, и, конечно же, блистательный актёрский состав.
Действие спектакля происходит в XVIII веке, после I раздела Речи Посполитой. Главный герой спектакля Кароль Станислав Радзивилл получил своё прозвище «Пане Коханку», потому как ко всем именно так по-доброму и обращался – «пане коханку» – «мой дорогой».
Спектакль вызывает нескончаемые споры. Ещё бы! Кароль Станислав Радзивилл – один из самых богатых и влиятельных магнатов Великого Княжества Литовского, неординарная личность, значительная фигура в нашей истории. Далеко не все согласны с трактовкой образа главного героя. Властный, жестокий магнат, у которого одалживали деньги короли – был влюблён в простую крестьянку?.. Мечтал научить белорусов летать? Невероятно!.. Но и зрители, и критики сходятся в одном: эта постановка – замечательное событие не только в театре им. М.Горького, но и вообще на белорусской сцене.
Продолжительность спектакля – 2 ч. 45 мин.
Почётный гость театральных фестивалей:
– V Всероссийского театрального фестиваля имени Н.Х. Рыбакова (г. Тамбов, 2011)
– VII Международного фестиваля русских драматических театров «Соотечественники» (г. Саранск, 2012)
– Театральных встреч в рамках Международного фестиваля искусств «Славянский базар» (г. Витебск, 2012)
– Театрального форума профессиональных театров «Тэатр Уршулі Радзівіл» (г. Несвиж, 2012-2013)
– Также спектакль представлял театральное искусство нашей страны на Днях культуры Республики Беларусь в Литовской Республике (г. Вильнюс, 2011)

Купить билеты

12.09.2017

Места проведения события

  • НАДТ М.Горького

    Национальный академический драматический театр имени М.Горького История создания театра уходит своими корнями в начало 30-х годов минувшего столетия, когда в Бобруйске в 1932 году на базе труппы странствующих актёров под руководством Владимира Кумельского открылся Государственный русский драматический театр БССР.

Наверх
  • Отзывы
  • Добавить отзыв
  • Заметили неточность?
Название объекта

НАДТ М.Горького

Адрес

ул. Володарского, 5

Сайт

http://rustheatre.by

Телефоны

+375 (17) 200-15-41
+375 (17) 200-39-66

Описание объекта

Национальный академический драматический театр имени М.Горького История создания театра уходит своими корнями в начало 30-х годов минувшего столетия, когда в Бобруйске в 1932 году на базе труппы странствующих актёров под руководством Владимира Кумельского открылся Государственный русский драматический театр БССР. В конце 1940 года было принято решение о переводе театра в Минск. Но этому помешала война. В 1943 году театр восстановлен как фронтовой с базой в Москве. Театр работал в Могилёве, затем в Гродно. С 1947 года – прочно обосновался в Минске. В 1955 году театру присвоено имя Максима Горького. Центральное место в его афише занимала русская классика: «Мещане», «Дети солнца», «Васса Железнова» М. Горького, «Оптимистическая трагедия» В.Вишневского «Власть тьмы» Л. Толстого, «Поднятая целина» М.Шолохова, «Маскарад» М. Лермонтова, «Три сестры» и «Дядя Ваня» А. Чехова. В 1994 году за высокие достижения в области сценического искусства Государственному драматическому театру имени М.Горького было присвоено почётное звание «Академический». А в 1999 году – звание «Национальный». Основатель, художественный руководитель (1932 – 1933 гг.) и директор (по 1936 г.) – Владимир Кумельский. Театр возглавляли: художественные руководители В. Княжич (1933 – 1934), А .Рожковский (1934 – 1936), А. Донатти (1936 – 1938), В. Бернс (1939), Д. Орлов (1939 – 1941, в 1946 – 1948 гг. главный режиссёр) и В. Редлих (1961 – 1963); главные режиссёры С. Владычанский (1944 – 1946, 1948 – 1952), В. Федоров (1952 – 1958), В. Докутович (1958 – 1960), М. Спивак (1960 – 1964), А. Добротин (1966 – 1968), М. Сулимов (1968 – 1969), Ф. Шейн (1969 – 1971), Б. Луценко (1974 – 1981, 1991 – 2007), В. Глаголин (1981 – 1983), В. Маслюк (1983 – 1990). На данный момент НАДТ им. М.Горького возглавляет художественный руководитель Сергей Ковальчик. Главные художники: А. Григорьянц (1953 – 1962), В. Голубович (1963 – 1973), Ю.Тур (1974 – 1989), В. Чернышов (1990 – 2001), А. Костюченко (2001 – 2009), А. Сорокина (с 2009). В настоящее время в состав труппы театра входит плеяда замечательных актёров, среди которых: народный артист СССР Р.И. Янковский; народные артисты Беларуси: О.М. Клебанович, Б.А. Масумян, А.Л. Ткачёнок; заслуженные артисты Республики Беларусь: Л.В. Былинская, Э.Н. Горячий, В.И. Шелестов, А.В. Маланкина, А.А. Душечкин, И.И. Мацкевич, С.Н. Чекерес, О.Н. Лесная; заслуженный артист Российской Федерации А.Л. Брухацкий. С 1974 года главным режиссёром являлся Борис Луценко. Серия спектаклей, поставленных им, принесла театру истинную славу и заслуженный успех не только в Советском Союзе, но и за рубежом. Событием театральной жизни страны стал спектакль «Макбет», поставленный режиссёром по пьесе В.Шекспира. Творчеству народного артиста Беларуси Б. Луценко свойственно стремление к сценической метафоричности, психологической достоверности в характеристиках персонажей, поиск выразительных пластических решений. Режиссёр верит, что волшебная рампа если не исцелит, то хотя бы утешит и чуть-чуть поможет, пусть не всем, но хотя бы немногим. На сценах страны и за рубежом Б .Луценко поставил более ста спектаклей. Среди его постановок: «Раскіданае гняздо» Я. Купалы, «Трёхгрошовая опера» Б. Брехта, К. Вайля, «Трагедия человека» И. Мадача, «Христос и антихрист» Д. Мережковского, «Возвращение в Хатынь» А. Адамовича, «Сон на кургане» Я. Купалы, «Легенда о бедном Дьяволе» В.Короткевича, «Анджело» и другие…» по произведениям А. Пушкина, «Свободный брак» Д. Фо, Ф. Рамэ, А. Аверченко, Е. Мировича, «Ниночка» М. Ланжьеля, «Перед заходом солнца» Г. Гауптмана, «Мачеха» О. Бальзака, «Распутник» Э.-Э. Шмитта, «Уходил супруг от супруги» С. Злотникова, «Эдип» Е. Минчуковой и многие другие. С 1996 года в театре работает режиссёр-постановщик Валентина Еренькова. Её режиссёрская манера сводится к проецированию собственного мировоззрения на конкретный драматический материал, в результате чего постановки нисколько не притесняют мысль драматурга, но в то же время приобретают художественную окраску, живость образов, мелодичный темпоритм. Валентина Еренькова поставила такие спектакли, как: «История любви Полосатого Кота и сеньориты Ласточки» (либретто Алексея и Валентины Ереньковых) по пьесе Ж. Амаду, «Кентервильский призрак» О. Уайльда, «Крылья Икара» Д. Биссета, «Русалочка» Л. Разумовской, «Над пропастью во ржи» Д. Селинджера, «Мумми-дол» Т. Янсона, «Забытый день рождения» Д. Биссета, «Веселые гномы» В. Ереньковой, «Помни» В. Ереньковой, А. Штаудта, «Скорпион» Л. Андреева, «Тайны волшебного чердака» А. Еренькова, «Воспоминания» М. Рощина, «Папа, папа, бедный папа, ты не вылезешь из шкапа, ты повешен нашей мамой между платьем и пижамой» А. Копита, «Чудаки» М.Горького, «Пойманный сетью» Р. Куни, «Валентинов день» И. Вырыпаева, «Я твоя невеста» В. Астафьева, «Укрощение строптивой» В. Шекспира, «Женихи» Н. Гоголя, «Эсфирь» Л. Улицкой и др. В 2008 году главным режиссёром Национального академического драматического театра имени М.Горького назначен Сергей Ковальчик. В 1999 году он был назван лучшим молодым режиссёром Республики Беларусь на конкурсе творческой молодежи в г.Гродно. До прихода в НАДТ им. М. Горького С. Ковальчик успел накопить богатый творческий багаж. Спектакли в его постановке неоднократно становились обладателями гран-при многих международных театральных фестивалей. И в то же время ему удалось сохранить и привнести в театр новое творческое дыхание, любопытство художника. Своей кипучей созидательной энергией С.Ковальчик щедро делится с труппой театра. Его творческий поиск с энтузиазмом поддержали актёры разных поколений, но с особой надеждой – молодёжь театра. Именно на неё был рассчитан режиссёрский дебют С.М. Ковальчика на сцене НАДТ им. М. Горького. Спектакль «Бег» по одноименной пьесе М. Булгакова стал событием в культурной жизни Беларуси, он получил диплом на Международном театральном фестивале «Панарама» в 2009 году, высоко оценен критикой и театральной общественностью. Большой резонанс получил и спектакль «Пане Коханку» по пьесе известного молодого белорусского драматурга Андрея Курейчика. Это мощное полифоническое произведение, показавшее зрелость и глубину дарования С. Ковальчика как патриота своей страны, как режиссёра, способного решать сложные творческие задачи. Следует отметить умение главного режиссёра увидеть и раскрыть яркий потенциал актёров, до сей поры недооцененных. Именно после «Бега» любители театра и критики заговорили о самобытном таланте актрис Т. Бовкаловой и Е. Шатровой. Образы, созданные И. Мацкевичем в спектаклях «Бег» (Григорий Лукьянович Чарнота) и «Пане Коханку» (Пане Коханку) в постановке С. Ковальчика стали достойным аргументом для присуждения актёру в 2011 году почётного звания «Заслуженный артист Республики Беларусь». С января 2013 года Сергей Ковальчик является художественным руководителем Национального академического драматического театра имени М.Горького. Репертуар театра сегодня включает 28 спектаклей, среди которых постановки белорусской, русской и мировой классики, а также современных зарубежных и отечественных авторов. Театр имеет свой особый художественный облик, выделяется высоким уровнем актёрского исполнения, оригинальностью режиссёрских трактовок, глубоким подходом к разработке репертуара. Национальный академический драматический театр имени М.Горького является одним из центров театрального искусства, неотъемлемой частью культурной жизни страны, национальным достоянием республики.

Представьтесь пожалуйста
Ваш почтовый ящик
Ваше сообщение
Наверх